2024年9月23日-9月27日公共艺术学院工艺美术专业课程《立体造型语言》有幸邀请到云南省省级非遗项目银饰锻制技艺代表性传承人、云南省省级工艺美术大师——寸光伟先生为工艺美术21级学生传授器皿锻造、金属浮雕、平面装饰錾花工艺。课程中寸老师非常认真地为大家进行了三项工艺各个环节的示范讲解,从造型设计、选料定尺寸、初级成型、工具配合、工艺手法、造型要领、金属浮雕造型工艺拆解、装饰图案设计、少数民族与地域文化艺术发展等,让同学们有了一次沉浸式与非遗文化、传统手工艺、地域文化艺术接触的机会,无论是在专业技能知识上还是非遗传承,以及中国优秀的传统文化的接触都是具有重要的意义与影响。
非遗大师进课堂活动,旨在将非物质文化遗产的精髓融入教育体系中,从而让学生在潜移默化中传承和了解中华优秀传统文化,增强民族自豪感,提高文化品位和文化修养。该形式能够激发学生的学习兴趣。非物质文化遗产涉及的各个领域中都蕴含着丰富的内容和知识,通过参观及互动学习的方式,校内师生可以更为鲜活地接触非遗文化知识,从而在无形中增强对学习文化的兴趣,促进学生对非物质文化遗产的认同和传承,让学生们更加全面地了解祖国的文化和历史,使学生们在动手实践中体会非遗文化的魅力。
武汉设计工程学院教务处处长、公共艺术学院常务副院长吴茜与公共艺术系系主任余青莲现场观摩
这一形式不仅为学生提供了与传统技艺直接接触的机会,更在现代教育体系中注入了深厚的文化底蕴和实践经验。非遗大师的亲身示范和教学,能够让学生们深入理解传统工艺的精髓,掌握其独特的技艺和工艺流程,从而在理论与实践之间架起一座桥梁。
现场示范器皿錾花装饰
与工艺美术专业教师陈翔宇互动示范金属浮雕技艺
同时也有助于传承和弘扬中华优秀传统文化。非遗大师作为传统技艺的传承者,他们的经验和智慧是宝贵的文化财富。通过进课堂,大师们可以将这些宝贵的技艺和知识传授给年轻一代,确保非遗文化得以延续和发展。同时,学生们通过学习和实践,也能够成为非遗文化的传播者和守护者。促进学生立足于中国深厚优秀的传统文化,可以更好投身文化创意产业的发展。通过非遗大师的引导、示范、讲解来学习和实践非遗项目,学生们不仅可以获得大量的文化知识,还可以激发他们的创新和创造能力,为文化创意产业的发展培养后备力量。例如,学生们可以通过将传统技艺与现代设计相结合,设计出既有传统元素又具现代感的文创产品,从而推动文化创意产业的发展。
示范过程中作品展示
授课过程中同时完成了一场关于“中国银器第一村——鹤庆”传统非遗技艺发展的讲座,讲座现场内容包含四个部分,分别是家乡鹤庆、非遗传承、面对国家政府给予发展政策的扶持和鼓励,以及越来越多的年轻人开始关注并投身其中带来的机遇和挑战。
乡村的建设发展、非遗传承的一路走来、面对机遇和挑战时做出的选择从寸光伟老师口中娓娓道来,让现场师生更为立体真实地对鹤庆银饰非遗传承发展有了极为深刻的认识。讲座活动结束时,公共艺术学院陆超副院长为寸光伟先生颁发专业客座教授聘书。
公共艺术学院陆超副院长为寸光伟老师颁发聘书
讲座活动现场与课程结课合影留念
非遗进课堂活动具有重要的意义和影响,不仅可以激发学生的学习兴趣、增强文化认知和传承,还可以为文化创意产业的发展注入新的活力。通过与大师的互动,学生们能够亲眼目睹传统工艺的精湛技艺,感受到非遗文化的魅力,从而增强对工艺美术专业的认同感和自豪感。这种亲身体验不仅能够提高学生的学习积极性,还能够培养他们的创新思维和实践能力。
国家对非物质文化遗产(非遗)的发展持高度重视和积极扶持的态度,将非遗视为中华民族的瑰宝,是中华文明连续性和民族身份的重要标志。在未来的教育中,我们应该更加重视并进一步推广这种活动,从而为中华优秀传统文化的传承和发展贡献更大的力量。同时,我们也应该鼓励更多的学校和教育机构参与到非遗文化的传承与发展中来,共同为保护和传承中华优秀传统文化而努力,为工艺美术专业的未来发展注入新的活力和动力。